Lydbølgefestivalen 2025: 8.-11. april

Etter suksessen med Lydbølgefestivalen i 2024, er Electric Audio Unit tilbake i Gamle Munch! Denne gangen har vi hele fire konserter, en konsertinstallasjon og kunstnersamtaler. Kom og la deg oppsluke av 3D-immersiv lyd! Lydbølgefestivalen 2025 er en mulighet for folk flest til å oppleve 3D-lyd. Festivalen presenterer fire forskjellige konsertopplevelser med elektronisk musikk og 3D-lyd. Dette er en sjelden anledning til å komme et sted, slappe av og høre på musikk som kan oppsluke deg med 24 høyttalere plassert rundt publikum.Festivalen har to lunsjkonserter og to kveldskonserter. I tillegg til dette vil det også være mulig å komme på ulike tidspunkter for å høre en konsertinstallasjon. Så hvis du er i området, ta turen innom Gamle Munch for å oppleve lyd som du aldri har opplevd det før!

8. April | 14:30–16:45. Toxic Colour – Lydinstallasjon & CD slippkonsert.
https://www.facebook.com/events/1612627556125467

Denne unike begivenheten er spesiallaget for Lydbølgefestivalen og kan ikke oppleves på denne måten noe annet sted! Albumet Toxic Colour slippes 28. mars, og under denne konserten kan du hør alle verkene fra albumet spilt over et 24.2 romlig lydsystem. Musikken spilles i en kontinuerlig loop, og inngangen er gratis. Publikum kan komme og gå som de vil, og sitte på den sentrale scenen – der utøverne vil spille gjennom resten av festivalen.

9. april | 17:00–18:10. Toxic Colour lydinstallasjon (se 8. april)
https://www.facebook.com/events/1612627556125467

9. april | 18:30–20:30. Analog elektronikk med Marcus Wrangö & Ernst van der Loo
https://www.facebook.com/events/1720546308819904

Vi ønsker vår internasjonale gjest Marcus Wrangö fra Audiorama (SE) velkommen! Han vil fremføre urfremføringer og live analog elektronikk i samarbeid med EAUs egen Ernst van der Loo. Kvelden begynner med en kunstnersamtale kl. 18:30, hvor utøverne diskuterer sine filosofier og teknikker for bruk av modulær analog syntese i et flerkanals lydmiljø. Konserten begynner kl. 19:00 og inneholder blant annet en verdenspremiere av Wrangö, live-improvisasjon fra duoen, og et elektronisk verk fra 1970-tallets Nederland.

10. april | 18:30–20:45. EAU Portrettkonsert
https://www.facebook.com/events/658231186857090

Lydbølgefestivalen ville ikke vært komplett uten EAU Portrettkonsert! Kvelden begynner med en kunstnersamtale kl. 18:30, etterfulgt av konsertstart kl. 19:00. Programmet inkluderer verdenspremieren av “Corium II” av Mathieu Lacroix, samt et nytt verk av den greske komponisten Nikos Stavropoulos, som for tiden er bosatt i Storbritannia. I tråd med vårt mål om å bringe immersiv musikk fra ulike land, vil EAU også fremføre elektroniske klassikere fra François Bayles tidløse prosjekt “L’Expérience Acoustique” (1970–72), spilt for første gang i 3D. Konserten inneholder også Norgespremieren på Natasha Barretts “Urban Melt in Park Palais Meran” (2019) og avsluttes med EAUs egen live-elektroniske improvisasjon.

11. april | 17:00-18:45. Toxic Colour lydinstallasjon (se 8. april)
https://www.facebook.com/events/1612627556125467

11. april | 19:00–20:00. De nye komponistene!
https://www.facebook.com/events/1595285534478583

For årets festival har vi hatt en åpen utlysning for verk av unge og tidlig-karriere komponister fra Norden og Baltikum. Kom og opplev hva som rører seg på den nye musikkscenen!

Vi er glade for å kunngjøre det endelige utvalget:

Louisa Palmi
Viktoria Grahv
Kristoffer Kleveland
Yui-Ka Zheng
Thorvald Bugge Helle
Cristiana Palandri
Elia Dell’Orco
Eugenio Cecchini
Gabriele Teti

26 Mars kl. 19:30: Electric Audio Unit, nyMusikk Vestfold, Victoria Johnson

nyMusikk Vestfold i samarbeid med Vestfold Kunstsenter og Electric Audio Unit og Victoria Johnson.

Victoria Johnson fremfører rykende ferske verk for fiolin og elektronikk på Vestfold Kunstsenter onsdag 26 Mars kl. 19:30! Hun har bestilt fire nye verk fra komponistene Natasha Barrett, Rolf Inge Godøy, Anders Tveit og Tanja Orning spesialskrevet for fiolin og elektronikk hvor disse blir urfremført denne kvelden på Vestfold Kunstsenter! Fra lyriske elektroniske stemminger til sonisk virtuositet!

Program:

Tanja Orning: Muo-sats (2025) for fiolin og elektronikk
Rolf Inge Godøy SoundStrokes (2025) for fiolin og elektronikk
Anders Tveit Flypunkt (2025) for fiolin og makinlært elektronikk
Natasha Barrett og Victoria Johnson Pink Asbestos: Silicon Shield III(2024/25) for 
For fiolin, sanntids elektronikk, computer vision og sanntids video.

Konserten er støttet av nyMusikk Vestfold, NKR, EAU og Vestfold Kunstsenter.

Konsertstart Onsdag 26.3 kl. 19:30
Bill. gratis.

EAU in TALLINN

We are proud to announce our 3D concert in Tallinn, in collaboration with the Estonian Academy of Music and Theatre on the 14.03.2025.

  • Toxic Colour (15’20) – Natasha Barrett, 2024
  • Demiurge (7’21) – Mathieu Lacroix, 2022.
  • Void Population (13’49) – Ernst van der Loo, 2024.
  • Månelandskap (3’00) – Sigurd Berge 1971.
  • EAU live electronics and 3D sound improvisation (15’00)

For more information: https://www.facebook.com/events/472543419129828

The concert is supported by Music Norway and Arts Council Norway.

On the 13.03.2025 we also hold a workshop, free for participants. Link coming soon.

TOXIC COLOUR

18 desember 2025, 19:00–20:15. Marmorsalen, Sentralen, Oslo.

EAU åpner sesongen 2025 ved å ta deg med inn i en fantastisk 3D-lydverden med to urframføringer, improvisasjon med live-elektronikk og internasjonale gjesteartister. Konserten fremføres over 26 høyttalere i den romslige Marmorsalen, Sentralen Oslo.

Konserten inkluderer verdenspremieren på Natasha Barretts nyeste verk, “Toxic Colour” (15’00, 2024), Ernst van der Loos live-elektroniske komposisjon for to sammenkoblede semi-modulære synther, EAUs kollektive live-elektronikk og romlydsimprovisasjon, samt akusmatiske elektroniske verk av Ernst van der Loo.

I tillegg vil EAU i hver konsert i år gi publikum en smak av andre land. Den 18. januar fremfører vi “Where Water Meets Memory” (2020–2021) av den USA-baserte komponisten Eli Stine.

Bli med og fordyp deg i en dynamisk 3D-lydverden av elektronisk, elektroakustisk og akusmatisk musikk.

Tickets: https://tix.no/nb/sentralen/buyingflow/tickets/35545/

Støttet av Kulturdirektoratet og Norsk Komponistforening.

EAUs førjulskonsert i Rena

Velkommen til EAUs førjulskonsert i Rena!

17 desember 2024, 18:00–19:00
Åmot Kulturhus, Torget 1. Rena

Velkommen til EAUs førjulskonsert på Rena. EAU er Norges eneste ensemble for eksperimentell elektronisk musikk med 3D lyd. Kom og opplev noe nytt!

Program:

  • Musikk av Sigurd Berge & Mathieu Lacroix
  • Void Population (ambisonics) Ernst van der Loo (2024).
  • The Swifts of Pesaro (ambisonics) – Natasha Barrett (2024)

gratis inngang!

Støttet av Kulturdirektoratet.

EAUs førjulskonsert i Oslo

Velkommen til EAUs førjulskonsert i Oslo!

18 desember 2024, 18:00–19:00
Notam, Myrens verksted 3A, 0473 Oslo, Norge

En intim konsert i Notams prosjektrommet.

Program:

  • Pink Asbestos (aka Victoria Johnson & Natasha Barrett). Improvisasjon. Fiolin, live-elektronikk, ambisonics, sanntidsgenerert video.
  • P-44 – Ernst van der Loo (2024). En live-elektronisk komposisjon for to sammenkoblede semi-modulære synther og ambisonics.
  • Ghosts of the Children (ambisonics og video) – Natasha Barrett (2024)

… og mer!

OBS: Billetter på døren, 100 kr

Støttet av Kulturdirektoratet.

Electric Audio Unit i Trondheim


27. juni kl 19-20.15 på Vitensenteret i Trondheim

Electric Audio Unit kommer igjen til Trondheim for å spille 3D elektronisk musikk på Vitensenteret. Vi bruker de 36 høyttalerne som er i planetarium til å lage en sterk opplevelse med lyd rundt hele publikum.

Pris: Gratis

Program:

  • Natasha Barrett – The Weathered Piano (2019)
  • Ernst van der Loo – Void Population (2024)
  • Mathieu Lacroix – Corium I (2024)

Alle stykkene er i 3D lyd / ambisoni.

Støttet av Kulturdirektoratet.

Lydbølgefestivalen

Tre konserter, én workshop. Lydbølgefestivalen – Festivalen med alt kult innenfor elektronisk musikk: 3D-lyd / 24-høytaller — Live elektronikk — Improvisasjon — Samtidsmusikk — Elektroakustisk musikk — Sanntidsgenerert video — Laserkunst — Urframføringer — Klassikere.

Gamle Munch – Tøyengata 53, 0563 Oslo.

Kombibillett: kr 300

KONSERT 1: 19. juni 18:30-19:30

3D / Ambisonics elektronikk musikk av:

  • Kari Telstad Sundet – All Machines Now
  • Louisa Danielsson – Is It For the Government?
  • Martyna Kosecka – Still Life
  • Magdaléna Manderlová – A Forest of Ears
  • Knut Wiggen – EMS for Sig Själv
  • Sigurd Berge – Månelandskap

Billetter: kr 150 (kombi for for alle tre konsertene og workshopen kr 300). Link kommer snart.

KONSERT 2: 20. juni 18:30-20:30

Live elektronikk / live video improvisasjon, 3D / Ambisonics elektronikk musikk:

  • Pink Asbestos (aka Victoria Johnson & Natasha Barrett): live elektronikk, violin, 3D-Lyd / ambisonics, sanntidsgenerert video. Urfremføring.
  • Mariam Gviniashvili: Free Flow (ambisonics). Norsk premiere.
  • Otto Iivari: Liminal (ambisonics). Norsk premiere.
  • EAU-live: live elektronikk, 3D-Lyd / ambisonics, video og laserkunst. Urfremføring.

Billetter: kr 200 (kombi for for alle tre konsertene og workshopen kr 300). Link kommer snart.

KONSERT 3: 21. Juni 12:30-13:30

3D / Ambisonics elektronikk musikk av:

  • Mathieu Lacroix: Corium I (3D-Lyd / ambisonics). Urfremføring.
  • Ernst van der Loo: Void Population (3D-Lyd / ambisonics). Urfremføring.
  • Michel Redolfi: Desert Tracks.

Billetter: kr 150 (kombi for for alle tre konsertene og workshopen kr 300). Link kommer snart.

WORKSHOP: 21. Juni 11:00-12:00

Bli med på innsiden av hvordan Electric Audio Unit jobber med 3D lyd på Lydbølgefestivalens konsert på 20. juni. Workshopen er ment for komponister og utøvere som allerede har noe erfaring med elektronikk. Workshopen er gratis med billett til en av konsertene. Krever påmelding – send melding til:

BILLETTINFORMASJON:

Pris:
Konsert 1: 150 kr
Konsert 2: 200 kr
Konsert 3: 150 kr
Kombibillett til alle konsertene + workshop: 300 kr

Billetter kjøpes via VIPPS-kontoen til Electric Audio Unit. Med betaling send oss en melding om hvilke(n) konsert du vil se og navnet ditt. Det blir også mulig til å betale ved døra.

Du kan finne våres QR-kode her: http://www.electricaudiounit.no/…/06/QR-code_vipps.png

ELECTRIC AUDIO UNIT /m P.A. TREMBLAY

Begi deg ut på en sonisk reise når Electric Audio Unit stolt presenterer et elektrifiserende samarbeid med den verdenskjente komponisten, utøveren og KI-improvisasjonsmesteren Pierre Alexandre Tremblay. Bli med oss på vårt første monumentale elektroakustiske konsertarrangement i 2024, som lover en oppslukende og beundringsverdig opplevelse. Opplev Tremblays gnistrende komposisjoner, hans liveopptreden vevd sammen med kreativ koding, og hør den aller første fusjonen av EAU og Tremblay i en improvisert live elektronisk forestilling.

Electric Audio Unit er Norges eneste profesjonelle elektroakustiske ensemble.

Pierre Alexandre Tremblay (Montréal, CA) er en komponist og utøver på bassgitar og elektroniske enheter. Han er for tiden professor i komposisjon og improvisasjon ved University of Huddersfield (England, Storbritannia).

Program:

Pierre Alexandre Tremblay

  • Les espaces négatifs (2023, 17:30) Acousmatic / electronic
  • Promenade Improbable (approx. 15:00) Live electronic improvisation
  • Bucolic &Broken (2017, 12:30) Acousmatic /electronic

Natasha Barrett:

  • The Swifts of Pesaro (2024, 6’08) Acousmatic / electronic

    EAU and Tremblay PA-EAU-LIVE (approx. 25:00) Lvie improvisation

    Tickets: https://tix.no/nb/sentralen/buyingflow/tickets/26531/49759/

    Støttet av Norsk Kulturrådet.

    …………

    Embark on a sonic journey as Electric Audio Unit proudly presents an electrifying collaboration with the globally acclaimed composer-performer-AI-improvisation maestro, Pierre Alexandre Tremblay. Join us for our first monumental electroacoustic concert of 2024, promising an immersive and awe-inspiring experience. Experience Tremblay’s scintillating compositions, his live performance intertwined with creative coding, and hear the first ever fusion of EAU and Tremblay improvising live electronics.

    Electric Audio Unit is Norway’s only professional electroacoustic ensemble.

    Pierre Alexandre Tremblay (Montréal, CA) is a composer and performer on bass guitar and electronic devices. He is currently Professor of Composition and Improvisation at the University of Huddersfield (England, UK).

    Supported by Arts Council Norway.

    Detailed program and ticket link coming soon!

    Kulturnatt på Vitensenteret i Trondheim 15. september

    Kulturnatt 2023 i Trondheim med Electric Audio Unit

    Electric Audio Unit har igjen gleden av å være en del av Kulturnatt hos Vitensenteret i Trondheim den 15. september kl 21 og kl 22.

    More information can be found here

    Kari Telstad Sundet – All Machines Now

    Is post apocalyptic dystopia and mass extinction leaving you stressed and sleepless? Don’t worry. Your friendly AI can help. Nothing like a nice soundscape to soothe those frazzled nerves. 

    Kari Telstad Sundet is a Norwegian composer whose artistic focus is on the visual nature of music and sound, and on the way music can trigger our common associations and memories. Her music has been performed at festivals such as Borealis, UNM, Bergen Assembly and Sound of Stockholm.

    Louisa Danielsson – Is It For the Government?

    Is it for the Government? (4:03) is a piece reflecting on our relation to material progress and development. The material used in the piece was recorded at different building sites around Gothenburg. It narrates a dialogue between machines and humans and how this relationship might develop over time. 


    Louisa PaImi (b.1995) is a composer, musician and sound artist from Tromsø, Norway . In her work, she combines electronics, electroacoustics and 3D sound technology with dance and live performance. In short time her work has gained recognition and has been presented several places in Europe such as Inkonst (Malmö), Palace of the Grand Dukes (Vilnius), Sentralen (Oslo) Insomnia Festival (Tromsø), 3:e Våningen (Göteborg) and Verona Resona (Verona).

    Martyna Kosecka – Still Life

    Still life is a work of art that usually presents an inanimate object and tries to catch its immobilized essence. My composition is trying to capture the nature of the world after the ecological disaster that might occur quite fast if we do not take specific actions to stop this process. I describe three elements as the bitter symbols of the post-apocalypse: our decomposition and fall as human beings (corpse), global warming consequence (grains of sand and dry soil), and overtaking pollution (plastic). The only sounds incorporated in this composition create a still life of a new inanimate world: electronically transformed human breath, sounds of soil and sand, and finally, sounds of raw prerecorded plastic objects.

    Martyna Kosecka is a Polish composer, performer, conductor, curator and researcher in new music. In her projects she works with narratives, microtonality, symbolism and ritualism, by using multidisciplinary solutions. She emphasises the richness of transcultural relationships in art, drawing from the cultures of Iran, Poland and Norway, the countries she has connected through her life.

    Magdaléna Manderlová – A Forest of Ears

    In «A Forest of Ears», Manderlová worked with field recordings, studio recordings of plastic materials and hydrophone recordings. A Forest of Ears is an imagined soundscape where everything tingles, sounds and listens.

    Magdaléna Manderlová is a multidisciplinary artist based in Trondheim. In her practice, she likes to think, feel and dream through sound and explores listening as a tool to engage with the world. Her works in the form of sonic essays, field recordings, participatory soundwalks, site-specific projects, performances, and writings, have been presented internationally. Manderlová is educated in the art academies in Ostrava, Czech Republic, and Trondheim, Norway. She co-runs Røst Artist in Residence program at Skomvær lighthouse, Sápmi-Northern Norway.

    Robert Normandeau: La Part des Anges

    Picture credit: Caroline Campeau

    This work explores sampling, dispersal, fragmentation, extraction, and distillation. This is the “angels’ share,” the volatile part of aging alcohol that slowly evaporates through the walls of the barrel. Here, the material that evaporates are a capella songs from different cultures and different historical periods. These songs that cross the ages and come from everywhere where the musical traditions are very old. I tried to keep their timbre while extracting only the volatile part of their essence.

    The piece was realized in 2011 in the studios of the Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe (ZKM, Germany), and at the Faculty of Music of the Université de Montréal (Québec) and premiered on November 26, 2011 during the festival Imatronic 2011 in Karlsruhe (Germany). The residence at the ZKM followed the Giga-Hertz-Preis in 2010. La part des anges was specially composed for a dome of loudspeakers. The work was awarded an Honorable Mention in the Musica Nova 2012 International Competition of Electroacoustic Music (Prague, Czech Republic).

    Tusen takk til Vitensenteret, Trondheim for samarbeidet